عکس ها انتزاعی از مناظر گوناگون ثبت کنید

پنینگ به چهره افقی راهی عالی برای ایجاد تصاویری شگفت‎انگیز انتزاعی از مناظر مختلف است. زمانیکه این شغل به حقیقت اتمام شود، این عکس ها یک کیفیت هنری دارند و اغلب اوقاتهمانند به نقاشی هستند. مزارع، دورنمای دریا یا سایر محیط‎ها که کنتراست و بدن رنگی عالی به تصویر اضافه می‎کنند برای ثبت تصاویر چشم انداز با تکنیک پنینگ ستانی ایده‎آل هستند.

چطور این شغل را انجام دهید: با آن که پنینگ در مورد جنبشدادن دوربین است، باید از یک سه پایه استفاده کنید لغایت مطمئن شوید حرکت سر راستاست تا پر تلاطم. همچنین باید از سرعت شاتر آهسته استفاده کنید، چیزی بین 0.5 و 4ثانیه معمولا بهتر پاسخ می‎دهد. با فوکوس روی نقطه‎ای در سطح افق آغاز کنید سپس به آهستگی به صورت افقی پنینگ دوربین راسپریدن دهید و شاتر دوربین را بعد از شروع حرکت، رها کنید.عکاسی کودک

باید این حرکت را الی زمانی پیوسته دهید لغایت شاتر بستهمی‎شود. اگر عکس هانهایی بیش از بی گمان نوردهی داشته باشند از یک ضریب اف حقیر مثل f/16 یا یک فیلتر چگالی خنثی برایمسدودسازی مقداری از نور ورودی، استفاده کنید. در ضمن می‎توانید در بعد از ظهر عکاسی کنید، یعنی زمانی که شدت روشنایی کمتر استو به عکاس فرمان می‎دهد مدت طولانی‎تری دریچه شاتر را باز نگه دارد.برگزاری جشن تولد کودک

3) عکس ها انتزاعی از درختان بگیرید

با آن که پنینگ ستانی معمولا برای عکاسی منظره ایده‎آل است، اگر یک سری جستار عمودی هماننددرختان دارید، شدنی است بخواهید پنینگ عمودی را امتحان کنید. این تکنیک مثل با پنینگافقی است که باعث می‎شود عکس ها شما ظاهری همانند با نقاشی داشته باشد. به کارگیری این تکنیکوانگهی می‎تواندبه طولانی‎ترکردن اجسام، محو کردن آن‎ها و برپایی یک تصویر شگفت‎انگیز شاهکار کمک کند.

چطور این شغل را انجام دهید: برای پنینگ عمودی، معمولا بهترین تدبیر به کارگیری حالت Shutter Priority و فوکوس دستی است. در اکثر موارد، باید سرعت شاتری را انتخاب کنید که در نزدیک 1.5 تا 2 ثانیه است. بسته به شدت نور، ممکن است از یک ضریب اف کوچک استفاده کنید الی مدت موعد نوردهی را افزایش دهید. با فوکوس روی ناحیه‎ای در قاعده درختان یا ساقه علف‎ها آغاز کنید و سپس به آهستگی دوربین را به سمت بالا پن کنید، دکمه شاتر دوربین را آزاد کنید و زمانی که به بالای خط درخت رسیدید متوقف شوید 

4) تصاویری دایره‎ای محو برپایی کنید

معمولا، عکاسی فقط در مورد ثبت تصاویر شارپ، بازدارندگیاز لرزش دوربین، فریز کردن جنبش و ثبت همگی جزئیات است.

گرچه گاهی اوقات، خلاقیت بهایی دارد، یعنی باید از دایرهآرامش خود خارج بیاید و از دوربین‎تان برای ثبت یادبود ها هنری چندی محو و آبستره یا انتزاعی استفاده کنید.این جاست که تکنیک پنینگ به پیشه می‎آید یعنی استفاده از حرکت عمدی دوربین برای برپایی تصاویری بی بدیل وشگفت‎انگیز.سالن تولد کودک 

با آن که اکثر ما می‎دانیم از پنینگ می‎توان برای ثبت حرکت بهره‌گیری کرد، این تکنیک وانگهی برای عکاسی ازاجسام مقاوم یا برپایی تصاویر هنرمندانه و انتزاعی عالی است. آتلیه عکاسی 

اگر به دنبال ایده‎های جدیدی برای عکاسی می‎گردید، پنینگ راهی قطعی برای به جریان انداختن قوه پندار شما است و دراین مطلب هدف داریم 5 تکنیک متفاوت پنینگ را شناسایی کنیم که می‎توانید از آن برای ثبت عکس ها هنرمندانهو بی بدیل کاربرد کنید.

1) ثبت حرکت

اغلب اوقات از پنینگ برای عکاسی ورزشی، کودکان در حالتورزش، حیوانات خانگی که تغییر ناپذیر نمی‎ایستند و دوچرخه‎ و خودروهای سریعا در حال تغییر کاربرد می‎کنند. ولی وانگهی از این تکنیک می‎توانید برای عکاسی از فردی در یک چرخ و فلک، روی طاقت یا حتی یک رویپله برقی استفاده کنید.

پنینگ به شما پروانه می‎دهد موضوع را در فوکوس پیمان دهید، در حالی که در پس گویه خطوط محوی راثبت کنید الی یک گونه حس سرعت به تصویر اضافه شود.

چطور این شغل را سپریدن دهید: برای شروع، باید دوربین خویشرا در حالت عکاسی متوالی قرار دهید که به حالت براکت یا burst نیز شناخته می‎شود یعنی یک سری تصویر پی به دنبال و با سرعت گرفته می‎شود.

این گونه عکاسی شکیبیدن ثبت یک تصویر کامل را زیاد می‎کند. وانگهی از حالت فوکوس دستی بایدبهره‌گیری کنید تا مطمئن شوید فوکوس روی سوژه و نه بعد گویه باقی می‎ماند.

توجه کنید ممکن است بخواهید برای بازدارندگی از لرزش دوربیناز سه پایه کاربرد کنید، سه پایه‎ای که مجهز به یک راز از نوع ballhead است لغایت چرخاندن دوربین ساده‎تر شود.

سپس دوربین خود را در حالت Shutter priority قرار دهید. سرعت شاتری که باید بهره‌گیری کنید وابستگی به سرعت جنبش جستار خواهد داشت و همچنین این که در چه مسافتی از شما پیمان گفته است.

معمولا سرعت شاتر شما بین 1/100 و 4/1 خواهد بود ولی ممکن است بخواهید با  نزدیک  سرعت 60/1 شروع کنید و سپس متعلق به جا قبل بروید.

پنینگ را با دنبال کردن موضوع متحرک آغاز کنید، آن‎ را در فوکوس قرار دهید لغایت زمانی که قبل از این که شاتر را خفگی دهید قبل چشمان شما پیمان بگیرد. هرچه سرعت شاتر طولانی‎تر باشد، خطوط محو در پس مقوله طولانی‎تر خواهند بود.

فرآیند ثبت عکس ها HDR در گوشی هوشمند کم و بیش مانند با ثبت آن‎ها توسط یک دوربین اختصاصی است یعنی یک سری تصویر با میزان نوردهی متفاوت گرفته می‎شوند الی تضمینی برای بیشترین پهنه دینامیک در یک صحنه باشد. تفاوت کبیر آن‎ها این است که ثبت عکس‎های HDR در یک گوشی هوشمند به لطف بخش نرم‎افزاری به مراتب کمتر پیچیده است. 

به جای ثبت تصاویر جداگانه با میزان نوردهی متفاوت، گوشی هوشمند آن‎ها را همپوشانی و ترکیب می‎کند لغایت بهترین تصویر شکل گیرد. تمامی این کارها از جانب گوشی هوشمند و احتمالا با یک کلیک سپریدن می‎شود. فقط کاری که باید متمایز از خفقان دادن دکمه شاتر تنگنا دهید، اطمینان از این قضیه است که حالت HDR در گوشی فعال شده است.

عکاسی HDR در iOS

دستگاههای اپل سه گزینه متفاوت برای عکاسی HDR دارند که از آن‎ها می‎توان با هر حالت عکاسی عکس ها تغییر ناپذیر کاربرد کرد. این سه حالت عبارتند از روشن، اتوماتیک و خاموش. زمانی که حالت عکاسی HDR روشن است، دستگاه iOS شما به صورد خودکار سه تصویر جداگانه می‎گیرد و آن‎ها را به شکل یک تصویر نهایی ترکیب و روی حافظه گوشی شما اندوخته می‎کند. زمانی که حالت عکاسی HDR را روی اتوماتیک پیمان می‎دهید، دوربین زمانی که متوجه یک صحنه با کنتراست بالا می‎شود به چهره خودکار به حالت HDR عکس می‎گیرد. حالت خاموش همانطور که نام آن نشان می‎دهد عکاسی HDR را غیرفعال می‎کند. 

اما در سیستم‎عامل iOS 11 و نسخه‎های بالاتر از آن، تنها گزینه خاموش و اتوماتیک دیده می‎شوند.برگزاری جشن تولد کودک

نکته: iOS می‎تواند یک تصویر HDR و یک تصویر با نوردهی معمولی را اندوخته کند، برای این منظور باید از تقسیم تنظیمات دوربین گزینه Keep Normal Photo را فعال کنید.

عکاسی HDR در اندروید

اندروید در ضمن حالت عکاسی HDR دارد ولی همش به همین سرراستی نیست. به علت این که شرکت‎های مختلف اپلیکیشن‎های دوربین متفاوت با ظاهری گوناگون دارند، تجربه عکاسی HDR در همگی گوشی‎های اندرویدی به یک شکل نیست. البته فرق زیادی هم هستی ندارد. در اپلیکیشن دوربین گوشی اندرویدی خود، یک حالت عکاسی HDR پیدا خواهید کرد، گرچه گاهی اوقات اسم آن می‎تواند متفاوت و به عنوان مثال «Rich Tone» باشد.

زمانی که در این حالت عکاسی می‎کنید، دستگاه اندرویدی شما سریعا چندین عکس با نوردهی متفاوت می‎گیرد و به صورت خودکار آن‎ها را با یکدیگر ترکیب می‎کند لغایت تصویر HDR نهایی به هستی آید.

فیلمبرداری HDR (HDR video)

امروزه به لطف تولید دوربین‎های فیلمبرداری واقعا قدرتمند و تلویزیون‎های سازگار، امکان ضبط فیلم‎های HDR نیز وجود دارد. اما عکاسی HDR و فیلمبرداری HDR از فرآیند‎های متفاوتی بهره‌گیری می‎کنند. 

با آن که نتیجه نهایی تقریبا  با عکاسی HDR یکسان است، ولی فیلمبرداری HDR به روش‎ متفاوتی انجام می‎شود. به جای این که دوربین چند تصویر بگیرد و آن‎ها را با یکدیگر ترکیب کند، در خود دوربین یا مرحله بعد از تولید، فیلم HDR (معمولا) با یک نوردهی ثبت می‎شود. 

چطور امکان آن هستی دارد؟ دو سرنوشت در این قضیه دخیل هستند یعنی نرم‎افزار و سخت‎افزار. حسگرهای دوربین‎های جدیدتر به نسبت گذشته می‎توانند حوزه دینامیک بیشتری را ثبت کنند. ترکیب تکنولوژی قابل‎ توجه سنسور دوبین با پروفایل‎های رنگی روز به روز توانمندتر قابل بهره‌گیری در ضبط ویدئو باعث می‎شود تصویری به هستی می‎آید که اطلاعات نوردهی و رنگ به مراتب بیشتر دارند که تقریبا  در مرحله پس از پردازش دستیابی به هر طیف رنگی امکان‎پذیر است. آتلیه عکاسی 

همانطور که می‎توانید در مقایسه بالا تماشا کنید، تصویر سمت چپ آشکارا از دوربین بیرون آمده است و با پروفایل تصویر اختصاصی RED گرفته شده است. نما این تصویر یک دست است کم و بیش الی حدی که ظاهری خاکستری رنگ دارد. ولی زمانی که این ویدئو را وارد یک برنامه بعد از فرآوری پیشرفته می‎کنید و تصحیح رنگ (color grading) را سپریدن می‎دهید، پهنه دینامیک و رنگ‎ها آشکار می‎شوند الی تصویری با ظاهر شگفت‎انگیز خلق شود که تا چند سال بازپسین امکان آن هستی نداشت.

3) نرم‎افزار ترکیب عکس HDR. چندین برنامه گوناگون برای این کار وجود دارند ولی محبوب‎ترین نرم‎افزار در بین جامعه عکاسی HDR برنامه Photomatix است که جزو بهترین گزینه‎ها به شمار می‎رود. این نرم‎افزار قدرتمند، سریع و سرشار از امکانات مختلف است اما نسخه Pro آن 99 دلار و نسخه Essentials 39 دلار بها دارد.

یکی سایر از نرم‎افزارهای دوست داشتنی Aurora HDR (89 دلار) است. بی گمان اگر فقط به پیگیری کسب تجربه و محک زدن دنیای  عکاسی HDR هستید این برنامه‎ها ایده‎آل نیستند و برای این تقسیم از کسان برنامه رایگان Luminance HDR را رهنمود می‎کنیم.

این برنامه یکی از توانمندترین و انعطاف‎پذیرترین نرم‎افزارهای HDR با هستی رایگان بودن است. در این نرم‎‏افزار شش الگوریتم متفاوت ترکیب عکس به شما پیشنهاد می‎شود، بنابراین چه بخواهید عکس شما ظاهری سورئال یا واقع‎گرایانه داشته باشد، در هر صورت Luminance تمامی نیازهای شما را برآورده می‎سازد. این برنامه‎ها برای شروع خوب هستند اما به یاد داشته باشید زمانی که سرهم‎بندی تصاویر را سپریدن دادید الی بتوانید روی تصویر پایانی شغل کنید، هیچ مانعی جلوی گذرگاه شما پیمان ندارد که برای دستیابی به افکت‎های اغلب از دیگر نرم‎افزارها بهره‌گیری کنید. 

زمانی که تمامی تجهیزات لازم را فراهم کردید، وقت آن است که بیرون بروید و یک تصویر فک‎انداز، شگفت‎‎انگیز و در حتماً نشنال جئوگرافیک بگیرید! برای گرفتن یک عکس HDR خوب به نکات زیر پروا کنید:عکاسی نوزاد 

•به علت طبیعت HDR و براکتینگ نوردهی، بی گمان به سادگی نمی‎توانید عکس یک جسم متحرک را بگیرید. HDR برای چیزهایی که حرکت می‎کنند نیست. ثابت بودن در این جا قانون اصلی است، پس بیشترین کوشش خویش را برای عکاسی از صحنه‎ای نشان دهید که در آن تحرک در یک بازه زمانی 5 الی 10 ثانیه به شکل قابل توجهی دیده نشود. 

•حواستان به سوژه و صحنه‎هایی که یک کنتراست قابل پروا و بسیار بین نواحی ویس و روشن دارند باشد. گفتن این قضیه از اتمام آن ساده‎تر است چون چشمان ما در حالت طبیعی به چهره HDR عالم گوشه ها-کناره ها را می‎بینند، ولی اگر این گونه صحنه‎ها را شناسایی کنید کاملا در نتیجه نهایی کارساز است. به راستی این گونه عکس ها هستند که از تکنیک‎های بعد از پردازش HDR بیشترین مزیت را می‎برند، چون در غیر این صورت نمی‎توانید در یک تصویر همگی حوزه دینامیک بالا را ثبت کنید.

•اگر کارت حافظه شما به اندازه کافی فضا دارد، با فرمت RAW عکس بگیرید. عکس ها با فرمت JPEG برای کاهش اندازه به شکل قابل توجهی فشرده می‎شوند و این قضیه معمولا منجر به افت قابل پروا جزئیات در تصاویر می‎شود. عکاسی با فرمت RAW از نظر ثبت کیفیت بهتر است، اما سررسید پردازش عکس از سوی دوربین و ثبت آن روی کارت حافظه طولانی‎تر می‎شود. برای دستیابی به بهترین نتایج، از یک کارت حافظه کلاس 10 یا 6 کاربرد کنید، این گونه کارت‎های حافظه حداقل سرعت نگارش سریع‎تری دارند و به کاهش زمانی که دوربین برای ذخیره‎سازی تصاویر RAW پس از دریافت آن‎ها بیچارگی دارد کمک می‎کنند. البته براساس بودجه خویش کارت حافظه‎ای با بیشترین ظرفیت را بخرید.سالن تولد کودک

•مهمتر از همه، به یاد داشته باشید که این نکات چیزی جز راهنمایی‎ نیستند. با آن که رعایت آن‎ها نتایج خوبی به به اتفاق می‎آورد ولی پروانه ندهید حس اتفاقاً و هنرمندانه شما در عکاسی به واسطه آن‎ها در محدودیت قرار گیرد. شمار زیادی عکس‎های تجربی و آزمایشی بگیرید.

عکاسی HDR با موبایل (Mobile HDR) 

دوربین‎های DSLR و بدون آینه تنها دستگاه‎هایی که می‎توانند عکس ها HDR بگیرند نیستند. امروزه، حتی ساده‎ترین گوشی‎های هوشمند می‎توانند عکس ها HDR شگفت‎انگیزی بگیرند. در حقیقت، هر دو پلت‎فرم اندروید و iOS، حالت‎های عکاسی HDR را در اپلیکیشن‎های پایه دوربین خود دارند، در حالی که اپلیکیشن‎های شخص ثالث همانند Adobe Lightroom نیز مجهز به قابلیت‎های ویرایش HDR هستند.

در این مطلب هدف داریم عکاسی HDR (عکاسی با حوزه دینامیک بالا) را روشنگری دهیم و بگوییم چطور با (تقریبا) هر دوربینی می‎توانید آن را انجام دهید. تا انتهای این مقاله با ما همراه باشید.

تا اکنون که سعی کرده‎اید از صحنه‎های با کنتراست بالا عکس بگیرید ولی تصویر نهایی به دلتان نچسبیده است؟ نگران نباشید، گناهکار شما یا حتی دوربینتان نیستید. حتی زمانی که نوردهی عالی انجام شود، نواحی روشن در برخی از صحنه‎ها بیش از کران صریح می‎شوند، سایه‎ها جالب نیستند یا هر دو دشوار وجود دارند.

با آن که تقریبا  ناشدنی است در چنین موقعیت‎هایی شرایط عالی برای عکاسی داشت اما برای آن گذرگاه حل وجود دارد. این دشوار قدیمی را می‎توان از طریق عکاسی HDR برطرف کرد. عکاسی کودک 

عکاسی HDR جیست؟

HDR مخفف کلمه «high dynamic range» به معنی گستره دینامیک بالا است. برای آن تقسیم از افرادی که با این اصطلاح فنی آشنا نیستند باید بگوییم پهنه دینامیک به طور کلی تفاوت بین روشن‎ترین روشنایی و تاریک‎ترین پوشیدن است که می‎توانید در یک تصویر ثبت کنید. زمانی که موضوع از محدوده پهنه دینامیک دوربین فراتر می‎رود، نواحی صریح به حالت شسته شده و سفید رنگ در می‎آیند یا نواحی تاریک به سادگی به حباب‎های بزرگ مشکی تبدیل می‎شوند.

سخت می‎تواند تصویری گرفت که هر دو انتهای این طیف را ثبت کند اما عکاسان با استفاده از تکنیک‎های امروزین عکاسی و نرم‎افزار پیشرفته پس از پردازش برای این قضیه تدابیری در نظر گرفته‎اند. عملا HDR به این معنا است: عکسی با سبک ویژه با پهنه دینامیک غیر عادی بالا که در حالت معمولی با یک عکس نمی‎توان به آن دست پیدا کرد. 

احتمالا شمار زیادی از چنین عکس‎هایی را در پیرامون اینترنت دیدید. بسته به نحوه پردازش عکس‎های HDR، آن‎ها می‎توانند هر چیزی باشند از نمایش ریزبین چیزی که چشمان ما می‎بینند تا عکس ها شگفت‎انگیز سورئال هنری که حقیقت را به یک صحنه رویایی با دقت بالا تبدیل می‎کنند.

نمونه عکس ها HDR زیر بدست Trey Ratcliff گرفته شده‎اند.

نحوه عمل عکاسی HDR به چه چهره است

در ساده‎ترین سطح، یک تصویر HDR واقعا دو (یا سه یا نه) تصویر است که با سطوح نوردهی متفاوت گرفته می‎شوند و سپس یک نرم‎افزار آن‎ها را با یکدیگر ترکیب می‎کند تا یک تصویر بهتر به هستی آید، به نحوی که برخی از دوربین‎ها حتی می‎توانند به حالت HDR عکاسی کنند اما تصویر پایانی معمولا با فرمت JPEG است که به نسبت RAW کیفیت پایین‎تری دارد.بادکنک آرایی

البته اصل ماجرا از این کمی پیچیده‎تر است ولی نه آن‎قدر زیاد. به چهره ایده‎آل، عکاس با تکنیک براکتینگ چند عکس می‎گیرد، یعنی تصاویری که از یک موضوع با سرعت شاتر متفاوت گرفته می‎شوند لغایت گردآور تصاویری با نوردهی متفاوت به هستی آید. (بهترین حالت برای عکاسی HDR استفاده از یک سه پایه و تغییر ناپذیر بودن کامل دوربین است و فضایی که عاری از کالبد ها متحرک باشد.) سپس، عکاس با کمک نرم‎‎افزار بعد از پردازش مترقی می‎تواند تصاویر را با یکدیگر ترکیب کند و تک تصویری به هستی آورد که جستار در بهترین حالت فوکوس و نوردهی پیمان دارد. 

تصاویر ذیل را برای شیوه عمل عکاسی با پهنه دینامیک بالا بررسی کنید.

چطور یک تصویر HDR بگیرید

پیش از این که بخواهید یک تصویر HDR شگفت‎انگیز بگیرید، به چند چیز احتیاج دارید، پیشنهاد ما تهیه امکانات پایین است.

1) یک دوربین، ترجیحا با توانایی براکتینگ نوردهی خودکار (AEB – Auto Exposure Bracketing). امکان انجام این گونه عکاسی بدون هستی قابلیت AEB وجود دارد اما باید تنظمات دوربین خود را بین هر مرتبه عکاسی به صورت دستی تنظیم کنید برآیند اینکه شایستن این که دوربین را تکان دهید بسیار می‎شود و مقدار زمان لازم برای اخذ سری عکس‎ها بالا می‎رود و فلذا احتمال جابه‎جایی سوژه یا تغییر موقعیت آن اغلب می‎شود. 

اگر تصاویر شما در یک ردیف قرار نگیرند، تصویر HDR نهایی ظاهر عجیبی خواهد داشت.

2) یک سه پایه یا هر نوع دست موزه دیگری که دوربین را تغییر ناپذیر نگه دارد. اگر الزامی است می‎توانید به صورت دوربین روی دست عکس بگیرید، اما احتمالا بعدا در تراز‎بندی عکس ها به مشکل بر می‎خورید، فلذا برای به دست آوردن بهترین نتایج بی گمان به کارگیری یک سه پایه را پیشنهاد می‎کنیم. درست است که برخی از برنامه‎های نرم‎افزاری HDR مجهز به قابلیت‎های ترازبندی تصویر هستند ولی آن‎ها همواره به بهترین شکل عمل نمی‎کنند، پس احتیاط شرط عقل است تا کاری کنید دوربینتان تغییر ناپذیر بماند. 

چگونه یک ماسک روشنایی را اعمال کرده و به کار ببریم

حالا که ماسک ها را داریم، بیایید نحوه به کارگیری آنها را تعلیم دهیم. همانطور که پیشتر گفتم، می توانید ماسک های روشنایی را به هر لایه یا دسته جمعی که بتوان از یک ماسک لایه بر روی آن کاربرد کرد، اعمال کنید؛ از دسته لایه های یکپارچه کردن  شده (merged layers)، لایه های تنظیماتی، گروه ها، اشیاء هوشمند یا اسمارت آبجکت ها و غیره.

 حال که این تقسیم به کاربرد و استعمال ماسک های روشنایی ایجاد شده می پردازد، پروانه دهید یک سناریو بسیار سودمند و کاربردی سایر نیز مطرح کنیم. ماسک های روشنایی در ترکیب نوردهی (ترکیب چند عکس با نوردهی مختلف) هم بسیار کاربردی هستند. یک سناریو عکاسی را برای نمونه فرض کنید. از یک جنگل با دو نوردهی مختلف عکاسی کرده اید، یک نوردهی برای آسمان، و دیگری برای قبل زمینه. برای یکپارچه کردن  یا ترکیب این عکس ها، شما باید تقدیر آسمان را ماسک کنید. برپایی ناحیه انتخابی یا Selection روی آسمان در چنین عکسی که روشنایی یا تقدیر های صریح در لا به لای درختان پراکنده است یک دردسر و سخت کبیر می باشد که به نظر می رسد به صورت دستی اصلا ممکن نباشد (یا نتیجه طبیعی نمی شود و از عقیده تکنیکی عکس شما نشت روشنایی خواهد داشت). اما شما به کمک ماسک Luminosity می توانید تُن های روشن (هایلایت ها – سرنوشت های روشن) عکس تان را خیلی راحت تر و دقیق تر انتخاب یا سلکت نمایید. انشاالله در کتاب «ترکیب نوردهی» که در آینده منتشر خواهیم کرد به کارگیری ماسک های نور در موارد متعددی را تعلیم می دهیم. آتلیه عکاسی 

ماسک های روشنایی - انتخاب ریزبین در فتوشاپ

من می خواهم تقدیر های تاریک تر این تصویر را صریح کنم، اما هایلایت ها را دست نخورده باقی بگذارم.

برگزاری جشن تولد کودک

یک سناریوی پردازش معمول این است که قبل گویه کمی بیش از حتماً تاریک است، در حالی که آسمان خیلی خوب نوردهی شده است. ما می توانیم با افزایش نوردهی با به کارگیری یک Curves Adjustment (تنظیمات منحنی) این سخت را برطرف کنیم. اما به کارگیری Curves Adjustment بدون یک ماسک نه تنها سایه ها، بلکه تقدیر هایی که به احسان نوردهی شده اند را نیز صریح خواهد کرد.

بنابراین بیایید از ماسک Darks بهره‌گیری کنیم.

کلید Ctrl/Cmd را زیر نگه داشته و بر روی تصویر بندانگشتی کانال Darks کلیک کنید الی انتخاب پرکار شود. (وقتی مورچه های در حال رژه رفتن را ببینید، می فهمید که پرکار شده است.)

وقتی انتخاب فعال شد، یک لایه تنظیمات Curves بسازید. از آنجا که گزینش فعال است، ماسک روشنایی Darks به ماسک لایه Curves اعمال خواهد شد. هر تنظیماتی که بر روی این لایه ویژه اعمال کنید، فقط بر قسمت های نشانه داده شده با رنگ سفید بر روی ماسک کارایی خواهد گذاشت.

اکنون منحنی را رو به بالا بکشید تا سرنوشت های تاریک روشن شوند. شما می توانید با شیفت (shift) کلیک کردن بر روی ماسک لایه، ماسک را پرکار و غیر پرکار کنید تا تنظیمات را با هستی ماسک و بدون آن ببینید. (تفاوت زیادی ایجاد می کند.)

ماسک های روشنایی - گزینش دقیق در فتوشاپ

با اعمال ماسک روشنایی

ماسک های روشنایی - برگزیدن ریزبین در فتوشاپ

بدون اعمال ماسک روشنایی

ننتیجه گیری

این فقط احد از راه هایی است که می توانید از ماسک های روشنایی کاربرد کنید. هنگام پردازش یک تصویر، من چندین بار با انواع تنظیمات از آنها کاربرد می کنم. حتی می توان از آنها برای ترکیب چندین تصویر بهره‌گیری کرد.

و گرچه پلاگین های دیگر می توانند این روند را برای شما اتوماتیک کنند، اما واقعا نخست باید یاد بگیرید که چطور آنها را به صورت دستی برپایی کنید. فهم نحوه پیشه آنها فهمیدن این که چطور و چه هنگام باید از آنها بهره‌گیری کنید – و چه هنگام استفاده نکنید – را راحت تر می کند.

انتخاب ریزبین در فتوشاپ، چیزی است که زیاد به کار عکاسان می آید. اگر پیشتر خواسته باشید، ناحیه ای در عکستان را به چهره دستی برگزیدن یا سلکت کنید و تنظیمات یا تغییراتی را روی آن اعمال نمایید، حتما متوجه سخت بودن این قضیه شده اید – حال اگر این ناحیه تقدیر روشن عکس مثل آسمان باشد که دیگر تکلیف صریح است! ماسک های نور یا Luminosity masks در اینجا به کمک عکاسی می آیند لغایت بتواند یک برگزیدن ریزبین در فتوشاپ اتمام دهد، آن هم بر بنیاد نور و تاریکی، که این ماسک نور را به گرد از بهترین روش های سلکت یا برگزیدن در فتوشاپ تبدیل می کند.

قبل از این که نگاهی به به کارگیری ماسک های روشنایی بیاندازیم، باید ببینیم چطور می توانیم آنها را برپایی کنیم. شما می توانید این کار را به صورت دستی یا با به کارگیری یک پلاگین سایر سپریدن دهید. من به شدت توصیه می کنم که قبل از استفاده از یک پلاگین برای سرعت بخشیدن به روند پیشه خود، یاد بگیرید که چطور آنها را به چهره دستی ایجاد کنید.عکاسی نوزاد 

آموزش برگزیدن دقیق در فتوشاپ: چگونه ماسک های Luminosity یا روشنایی را ایجاد کنیم

بیایید یک ماسک «روشنایی ها» بسازیم، که تقدیر های صریح تصویر را گزینش می کند، ولی تُن های وسط (midtones) و تقدیر های تاریک را دست نخورده باقی می گذارد. به یاد داشته باشید که این گسترده ترین ماسک نور است، و شما احتمالا باید آن را تنظیم کنید الی پیکسل های خاص تری را قصد پیمان دهد. (یک وقت سایر در این باره اغلب گفتگو می کنم).سالن تولد کودک

با باز کردن یک تصویر در فتوشاپ کار را شروع کرده، و این مراحل را برای برپایی ماسک تعقیب کنید:

۱ – کلید Ctrl/Cmd را زیر نگه داشته و بر روی تصویر بندانگشتی RGB در سربرگ Channels کلیک کنید. الان باید مورچه های در حال رژه را در اطراف چندین دسته از تصویر خویش ببینید.

۲ – با کلیک کردن بر روی آیکون Save Selection as channel گزینش خود را ذخیره کنید. انتخاب شما به عنوان یک کانال و با نام Alpha 1 ذخیره می شود.

۳ – بر روی اسم کانال خود «Alpha 1» دابل کلیک کرده و نام آن را به «Brights 1» تغییر دهید.

۴ – کلید Ctrl/Cmd را ذیل نگه داشته و کلید D را خفقان دهید تا گزینش شما از حالت گزینش خارج شود.

زیاد سخت نیست، نه؟

ماسک های نور - انتخاب ریزبین در فتوشاپ

ماسک Brights 1 به این شکل است.

خب حالا می خواهیم ماسک «تاریکی ها» را برای انتخاب تُن ها تاریک عکس بسازیم. روند ساخت این ماسک الی بی گمان زیادی مثل «ماسک نور ها» است که بالا تعلیم دادیم، با این تفاوت که باید برگزیدن را برعکس کنیم:

۱ – کلید Ctrl/Cmd را زیر نگه دارید و بر روی تصویر بندانگشتی RGB در سربرگ Channel کلیک کنید.

۲ – کلیدهای Ctrl/Cmd و Shift را ذیل نگه دارید، و کلید I را اختناق دهید الی گزینش برعکس شود.

۳ – انتخاب را اندوخته کنید.

۴ – بر روی اسم جدید کانال دابل کلیک کرده و آن را به «Darks 1» تغییر دهید.

۵ – کلید Ctrl/Cmd را ذیل نگه داشته و کلید D را اختناق دهید الی گزینش شما از حالت گزینش بیرون شود.

ماسک های نور - برگزیدن دقیق در فتوشاپ

ماسک Darks 1 به این شکل است.

در آخر، ماسک «Midtones» را خواهیم ساخت. روند ساخت این احد کمی با دو ماسک اول متفاوت است.

۱ – کل تصویر را سلکت یا برگزیدن کنید (کلید Ctrl/Cmd را ذیل نگه داشته و کلید A را فشار دهید).

۲ – Brights 1 را متعلق به ناچیز کنید (کلیدهای Ctrl/Cmd و option/alt را ذیل نگه دارید، و بر روی تصویر بندانگشتی کانال «Brights 1» کلیک کنید).

۳ – Darks 1 را متعلق به کم کنید (کلیدهای Ctrl/Cmd و option/alt را ذیل نگه دارید، و بر روی تصویر بندانگشتی کانال «Darks 1» کلیک کنید).

۴ – گزینش را ذخیره کرده و اسم کانال جدید را به «Midtones 1» تغییر دهید.

ماسک های روشنایی - گزینش ریزبین در فتوشاپ

ماسک Midtones 1 به این شکل است.

اکنون ما سه ماسک روشنایی پایه را برپایی کردیم. این روند شدنی است در نخست گیج کننده به نظر برسد، ولی خیلی زود ساختن ماسک ها برایتان به راحتی شمردن یک، دو، سه خواهد شد.

5) به هنگام شفق صبحگاهی و ساعت طلایی عکس بگیرید

چه کسی رنگ‎های اشباعی که غروب و طلوع خورشید به وجود می‎آورند را همنشین ندارد؟ در سررسید ساعت زرین (به ساعات اولیه پس از طلوع خورشید و چند ساعت قبل از غروب آفتاب گفته می‌شود) عکس‎های خود را بگیرید و انتظار تولید تصاویری با رنگ‎های غنی و شفاف را داشته باشید.

از طرفی حتی می‎توانید از زیبایی شفق صبحگاهی (ساعت آبی – لحظاتی پیش از طلوع خورشید و پس از غروب خورشید) استفاده کنید لغایت تصاویری با رنگ‎های آبی فوق‎العاده زیبا بگیرید. از سوژه خویش بخواهید در امتداد این خط سحرانگیز افق پیمان گیرد تا یک عکس سیلوئت (silhouette) فوق‎العاده زیبا و دراماتیک ثبت شود. 

6) به شکل افقی عکس بگیرید

یک قانون خوب در عکاسی این است که به شیوه‎ای که کسان عالم را می‎بینند یعنی به صورت ستانی و با دیدی وسیع، عکس بگیرید. تصاویری که به این حالت گرفته می‎شوند را بهتر می‎توان در اینستاگرام برش زد.

7) به سوژه  نزدیک  شوید

آیا جزئیات ریزتر شما را به شوق می‎آورد؟ اگر می‎خواهید بافت پیچیده‎ای که کشف می‎کنید را از طریق عکاسی ماکرو ثبت کنید، از قابلیت زوم دیجیتال گوشی هوشمند خود استفاده نکنید چون به ظاهر عکس شما حالت دانه ‎دانه (grainy) می‎دهد.

به جای آن، الی می‎توانید به سوژه  نزدیک  شوید. مقاوم بایستید و در نمایشگر تصویر خود روی بخشی که می‎خواهید روی آن فوکوس کنید، آهسته ضربه بزنید. حواستان به زمان تاخیر شاتر دوربینتان باشد و پس از دریافت عکس  دوربین  را بی درنگ جابه‎جا نکنید. برای پروا بیشتر، آرنج خویش را روی یک میز بگذارید یا گوشی‎تان را به دیوار تکیه دهید.

8) صحنه عکاسی‎تان را قاب‎بندی کنید

به پیگیری قاب‎های طبیعی و خطوط هدایت‎گر بگردید که می‎توانند به عکس‎های شما عمق اضافه کنند. این کالبد ها چه در بعد مقوله و چه قبل زمینه قرار گرفته باشند رویت بیننده عکس‎های شما را به سمت نقطه کانونی هدایت می‎کنند.  کیک تولد 

9) به پیگیری تقارن بگردید

تقارن را باید مترادف زیبایی بدانیم. چشم خویش را به نحوی تعلیم دهید که به پیگیری ترازمندی بگردند، برای این کار یک خط خیالی را یکراست میان تصویر بکشید و رسیدگی کنید آیا دو طرف با یکدیگر متقارن هستند یا نه. به تعقیب ساختمان‎ها، پل‎ها و دیگر بناهای باشکوه معماری بگردید که از عقیده زیبایی عالی هستند. با قرار دادن سوژه‎تان دقیقا در وسط، پویایی و تعادل تصویر را حفظ کنید.  

10) بهترین شرایط را برای گوشی هوشمندتان فراهم کنید

مهم نیست چه زمانی، کجا یا چطور تصمیم می‎گیرید با گوشی هوشمند خویش عکس بگیرید، دائم مطمئن شوید که گوشی‎تان در بهترین شرایط خویش پیمان دارد.

به نکاتی مثل شارژ کامل آن دقت کنید و مطمئن شوید لنزها تمیز است، یعنی هر گونه نشانه انگشت، چربی و آلودگی را منزه کنید که بزرگترین دشمنان کیفیت تصاویر شما محسوب می‎شوند.

همچنین، حواستان باشد فضای خالی به اندازه کافی روی گوشی وجود دارد الی بتوانید تصاویری با بالاترین کیفیت شدنی بگیرید. بی گمان این خواسته شما نیست که در حال عکاسی ناگهان متوجه شوید دوربین باتری شما در حال تمام شدن است یا جای کافی برای ذخیره‎سازی عکس ندارید.آتلیه عکاسی کودک

آماده‎سازی شرایط عکاسی و ترکیب‎بندی عکس دوش به دوش هم قرار می‎گیرند. با رعایت نکات بالا دائم حاضر خواهید بود لحظاتی را ثبت کنید که در اینستاگرام با پروا فوقانی مقابل شوند و تمامی این کارها را با گوشی موبایل قابل اعتماد خویش اتمام دهید.

با ثبت عناصر بی همتای آن محیط مشابه غذا، نوع پوشش، اماکن مهم در تصاویر خویش جنبه‎های بصری عکس ها را افزایش دهید و نزاکت آن مکان را متمایز کنید و به سایرین پرتو دهید.

3) از زوایایی متفاوت عکس بگیرید

قبل از اختناق دادن دکمه شاتر  دوربین  اندیشه کنید. برده این وسوسه نشوید که چندین عکس سریعا بگیرید که در سرانجام همه آن ها با یکدیگر فرقی ندارند. همه صجنه را دلخواه قرار دهید و موعد برگزیدن پرسپکتیو به شکلی متفاوت اندیشه کنید. جالب ترین محیط‌ برای عکاسی می تواند بالای یک برج یا حتی از ذیل یک راه پله‎های پیچ در پیچ باشد.

زمانی که موقعیت دوربین خویش را تغییر می‎دهید توان و سطح تخیل شما در عکاسی اغلب می‎شود و می‎توانید عکسی متفاوت ثبت کنید. گوشی هوشمند خویش را بالای راز بگیرید، دوربین را برای دریافت عکس روی پا پیمان دهید یا حتی آن را روی چمن‎زار بگذارید تا از یک نگرش متفاوت عکس بگیرید. زیبایی اندازه جمع و جور دوربین این است که به شما اجازه می‎دهد اگر دستتان لرزش نداشته باشد (یا حتی می‎توانید از سه پایه استفاده کنید) تصاویری از زوایای بسیار گوناگون بگیرید.

4) از شرایط نورپردازی برای دراماتیک‎تر کردن عکس ها خویش بهره‌گیری کنید آتلیه عکاسی نوزاد

نورپردازی گرد از مهمترین عوامل در عکاسی است که خوب یا بد بودن یک عکس را مشخص می‎کند و همچنین یکی از ساده‎ترین راه‎ها برای بالا بردن سطح تاثیرگذاری عکاسی با موبایل است. دوربین گوشی‎های هوشمند بهترین عکس‎ها را در شرایط نورپردازی طبیعی می‎گیرند، چون نتیجه پیشه ثبت تصاویری با جزئیات شارپ و رنگ‎های شفاف است که انگاری از قاب تصویر سرریز می‎شوند. موعد ترکیب‎بندی تصویر خود پروا کنید که چطور نور و سایه در تصادف با یکدیگر قرار می‎گیرند و کنتراست به وجود می‎آورند و از آن برای ثبت تصاویری پویاتر کاربرد کنید.کودک سالن تولد کودک 

عکاسی با یک گوشی هوشمند در محیط‎های تاریک و ناچیز نور می‎تواند سخت‎تر باشد ولی این عامل نمی‎تواند جلوی ثبت تصاویری عالی را بگیرد. جلوی خویش را بگیرید و از فلاش دوربین کاربرد نکنید چون اغلب اوقات قبل مقوله را بیش از کران صریح می‎کند. وارد حالت عکاسی دستی دوربین شوید و سرعت شاتر و تنظیمات ایزو را تغییر دهید تا شانس شما برای ثبت تصاویری عالی در محیط‎های کم نور و تاریک بیشتر شود.

محل قرارگیری خط افق را در نظر بگیرید

بسته به این که از چه چیزی عکس می گیرید و سعی دارید چه چیزی به دست آورید، خوب است که خط افق و این که منظور دارید آن را در کجای تصویر منظره خویش قرار دهید را در عقیده بگیرید.

ممکن است بخواهید مقدار بیشتری از آسمان یا قبل گویه را در کادر خویش جای دهید. اگر آسمان به عقیده شما جالب تر است، خط افق را در تقدیر یک سوم پایینی تصویر خویش پیمان دهید. در عوض، اگر فکر می کنید که پیش زمینه جذاب تر است، خط افق را در تقدیر یک سوم فوقانی کادر خویش قرار دهید. همچنین، پیمان دادن خط افق در میان تصویر نیز می تواند یک چشم انداز را متعادل تر کند.دوربین این مسئله کاملا به خودتان و این که می خواهید تصویر نهایی چطور به نظر برسد، بستگی دارد.

نکات عکاسی چشم انداز ۴حواس پرتی ها را حذف کنید

حذف حواس پرتی ها در اثناء عکاسی از مناظر شدنی است بدیهی به عقیده برسد. با این حال، اعجاب انگیز است که بسیاری از تصاویر شامل المان های حواس پرت کننده هستند. به یاد داشته باشید که گاهی اوقات سادگی بهتر است و خارج کردن برخی چیزهای بدنما مانند سیم های تلفن یا چراغ های خیابانی بدمنظر از کادر، می تواند عکس های منظره شما را به طرز چشمگیری شفا بخشد.

آن موعد از روز که برای ثبت مناظر گزینش می کنید، می تواند بر نما عکس ها شما کارایی بگذارد. می دانم که ممکن است به خاطر کار، خانواده یا نعهدات دیگر وقت شما اندک باشد یا تنها در موعد های خاصی از روز بتوانید عکس بگیرید. بنابراین، از این محدودیت به سود خود بهره‌گیری کنید، چون مناظر در هر سررسید از روز می توانند خوب به نظر برسند – در طول روز، طلوع یا غروب خورشید.

خودتان را به یک ساعت پس از غروب خورشید یا یک ساعت قبل از طلوع خورشید (ساعات طلایی) اندک نکنید، چون بخش زیادی از روز را از دست می دهید. شما می توانید در هر ساعتی عکاسی کنید و عکس ها عالی بگیرید! به عنوان مثال، متوسط روز می تواند به اندازه غروب خورشید خوب باشد، به خصوص اگر یک روز ابری باشد، چون ابرها صحنه را کامل می کنند و می توانند به آن درام (حالت نمایشی) ببخشند.

۶فوکوس

آخرین المانی که باید برای شفا مناظر خویش در عقیده بگیرید فوکوس است. از خودتان بپرسید آیا می خواهید کل چشم انداز شارپ باشد یا ترجیح می دهید بخشی از تصویر بیرون از فوکوس یا تار باشد؟

بیشتر بیاموزید: تعلیم عکاسی با سیستم فوکوس خودکار دوربین

استفاده از یک عمق میدان اغلب مایه می شود الی تصاویر شما وضوح جلو به عقب داشته باشند، در حالی که استفاده از یک عمق میدان مختصر تر یا باریک تر قبل مقوله یا بعد زمینه را از فوکوس بیرون می کند. از تکنیک دوم می تاب برای برپایی افکت های خلاقانه استفاده کرد، اگر به تعقیب پافشاری بر تقسیم خاصی از تصویر خود، مثل یک درخت یا شیء برجسته و غالب هستید. آتلیه بارداری 

 .

نتیجه گیری

من پیشنهاد می کنم این نکات را به شغل بگیرید لغایت ببینید که عکاسی کودک چطور می توانند به درمان عکس های منظره شما کمک کنند. به عقیده شما چه روش هایی به درمان عکاسی چشم انداز کمک می کنند؟ خواهشمندم آنها را در سرنوشت نظرات بنویسید.

برای برخی از انواع عکاسی مانند صحنه های ساحلی و دریایی رخداد خوبی باشد، اما وجود کمی روشنایی که بر روی یک چشم انداز بتابد می تواند به درمان تصویر شما کمک کند. مناظر بدون روشنایی اغلب اریکه و غیر جذاب هستند. فلذا مطمئن شوید که وقتی خورشید خارج است از نور بیشترین بهره‌گیری را بکنید، چون می تواند به مناظر شما روح و جان ببخشد.

در این نوشتار منظور داریم ۶ مسیر و طریق برای شفا عکاسی چشم انداز را به شما عزیزان تعلیم دهیم، نکات مهمی که کمک می کنند عکس های منظره بهتری بگیرید. ثبت مناظر قشنگ یکی از لذت دسته ترین جنبه های عکاسی در فضای مفتوح است که در آن می توانید خودتان را به طور کامل در یک چشم انداز نفس گیر غوطه ور کنید و صحنه ای که صحیح در روبرو شما پدیدار می شود را ثبت کنید. اثناء دوربین عکاسی از مناظر، چیزهای زیادی برای عکاسی هستی دارد، از دورنمای حماسی کوه های باشکوه گرفته لغایت تپه های سبز و زیبا. در پیوستگی این آموزش عکاسی چشم انداز با ما به اتفاق شوید..آتلیه کودک

۱ یک نقطه جذابیت یا نقطه کانونی در تصویر بگنجانیدنکات عکاسی منظره

مزرعه اسطوخودوس، پرونس، فرانسه

 

معمولا هنگامی که افراد، بازپسین عکاسی چشم انداز را آغاز می کنند عکس هایی از حومه شهر و ییلاقات می گیرند لغایت نمایی از زمین و آسمان را پرتو دهند، اما جنبه های دیگر مثل اضافه کردن یک خاصیت جالب به کادر خود را در نظر نمی گیرند.عکاسی نوزاد 

 

یک مسیر برای روح بخشیدن به مناظر این است که یک نقطه جذابیت یا نقطه کانونی (چیزی که نظاره گر اول به آن جذب می شود) به عکس خود اضافه کنید.

 

چند پیشنهاد برای نقاط جذابیت می توانند یک ساختمان جانبی، یک حصار، دروازه، درخت، ردیف بوته های پرچین یا هر چیز دیگری که بتوانید پیدا کنید لغایت عکس ها شما را درمان بخشد، باشد. این خاصیت اضافه می تواند عکس ها چشم انداز شما را از معمولی به عالی ارتقاء دهد.

 

۲نور را ببینیدنکات عکاسی منظره

نامیبیا

 

نور گرد از جنبه های مهم عکاسی است که می تواند به درمان تصاویر چشم انداز شما کمک کند. آیا الی به حال در مکانی بوده اید که هوا ابری و بارانی شده باشد؟ اگرچه این می تواند

 

 

 

انواع مختلف پس گویه وجود دارد: رنگ یکدست ساده، بافت دار، منظره، و الگوهایی همانند کاغذ دیواری. یکی را برگزیدن کنید که با سوژه شما ناهمخوانی نداشته باشد (مگر این که ناهمخوانی هدف شما باشد)، به طوری که سوژه پرتره، ستاره نمایش و بعد گویه تنها خودش – پس گویه – باشد.

 آتلیه نوزاد

با یک بعد گویه ساده، همیشه می توانید در چهره میل در پس پردازش به تصویر خود بافت اضافه کنید و تُن ها را تغییر دهید. تصویر زیر سنجش عکس بدون بافت (سمت چپ) و  عکسی است که یک بافت گرم به آن اضافه شده است (سمت راست).

اهمیت نورپردازی – چیدمان نورپردازی رامبراند با نور پنجره

در بسیاری از فضاها، به خصوص در خانه ها، روشنایی طبیعی با یک گوشه ۴۵ درجه از یک پنجره می تابد، مگر این که شما سقف شیشه ای داشته باشید که در این چهره نور از بالا می آید. شما باید آن نور سقف را بپوشانید و خودتان را به یک منبع نور که ترجیحا از زاویه ۴۵ درجه از ساحل می تابد، محدود کنید. شما باید جستار خویش را در جایی قرار دهید که روشنایی با این گوشه به او تصادف کند. سوژه را خیلی کم و بیش به پنجره قرار ندهید، چون این پیشه چهره موضوع را بیش از کران صریح می کند.

برای رسیدن به آن محیط و حالتی که به دنبالش هستید، فقط کافی است مقدار کمی روشنایی به جستار برسد. پیش از این که عکس بگیرید، به سایه های روی صورت و به خصوص پایین بینی نگاه کنید. با جابجا کردن موضوع موقعیت او نسبت به روشنایی و روش قرارگیری سایه ها بر روی صورت او را تعیین کنید.

از نور یک پنجره با گوشه ۴۵ درجه که بالاتر از سر سوژه قرار دارد، سایه های روی صورت با یک گوشه کمی رو به زیر و به سمت کنار در خلاف جهت منبع روشنایی پیمان می گیرند. این سایه ها احساس دلپذیری دارند و تحت عنوان نورپردازی رامبراند (Rembrandt Lighting) نیز شناخته می شوند. لنزک: شما در «راهنمای نورپردازی پرتره: ۲۴ چیدمان ضروری نورپردازی استودیویی» با انواع چیدمان های نورپردازی از جمله رامبراند آشنا می شوید.

دوربین

در چیدمان نورپردازی رامبراند، شما می توانید یک رفلکتور را در جهت مخالف روشنایی پیمان دهید. هدف، بازتاب کردن کمی از نور پنجره (در آموزش ما، چراکه این نور می تواند از فلاش نیز باشد) بر روی صورت موضوع است، به طوری که به جای افت سریع و تند روشنایی به تاریکی، انتقال سایه های نرم تری داشته باشید. اگر رفلکتور ندارید، می توانید از یک ورق سفید یا یک تکه مقوای سفید استفاده کنید.

عکاسی بارداری

رفلکتورها رنگ های مختلفی دارند که یک منتهی رنگ بر روی صورت جستار برپایی می کنند، بنابراین آنها را با دقت انتخاب کنید. برای تماشا سنجش عملکرد انواع گوناگون رفلکتورها اینجا کلیک نمایید.

اگر شما هم مثل من به پرتره های احساسی یا مودی (moody portraits) علاقه مند هستید و می خواهید بدانید که چطور باید آنها را ایجاد کنید، این آموزش عکاسی پرتره برای شماست. به دست آوردن پرتره های احساسی – عکس های پرتره ای که نور، ترکیب بندی و حالت یا مود جستار در آن ها ادغام می شوند تا احساسی را در نظاره گر تصویر ایجاد کنند – با نور طبیعی پنجره می تواند کاملا ساده باشد. عکاسی پرتره احساسی معمولا با تم یا نما تاریک انجام می شود و این تصاویر بیشتر به چهره کم نور (low-key) گرفته می شوند. در ادامه این مطلب لنزک، ۳ نکته برای ایجاد این پرتره ها به شما عزیزان تعلیم می دهیم و لینک آموزش ایجاد پرتره های مختصر روشنایی را برای یادگیری تنظیمات دوربین می آوریم. با ما به اتفاق شوید. آتلیه بارداری 

 عکاسی پرتره مودی یا احساسی عکاسی پرتره احساسی یا مودی چیست؟

در آموزش های عکاسی فراوانی، به پرتره های مودی (moody) اشاره می شود که کوشش کردیم در این نوشتار لنزک، تعریفی برای آن ارائه دهیم. البته مسیر خاص و مشخصی برای تعریف پرتره های «مودی یا احساسی» هستی ندارد، اما می طاقت با دید آن ها گفت در این دسته جای می گیرند. از روی نورپردازی، رنگ های به شغل رفته (اغلب سبز و آبی) و یا تنها فرم بدن و حالت صورت مدل.

یک تعریف کلی می تواند این باشد: در عکاسی پرتره احساسی یا مودی نور، ترکیب بندی و حالت یا مود موضوع یکی کردن می شوند الی احساسی را در نظاره گر تصویر ایجاد کنند. اگر در اینترنت آموزش عکاسی پرتره مودی را به انگلیسی جستجو نمایید اغلب می بینید که آن ها بیشتر به اتفاق با کلمه تاریک می آیند (پرتره های تاریک و/یا مودی). چراکه پرتره های احساسی اغلب با تم یا نما تاریک و گرفته جا افتاده اند. که در نکته نخست این آموزش، سود یا انگیزه این گنگی خواهیم گفت.

همانطور که گفتیم این پرتره ها بیشتر نما تاریک و گرفته دارند بنابراین تعلیم های عکاسی زیر، به گزیده تر اگر در گویه تنظیمات دوربین و چیدمان نورپردازی به تعلیم اکثریت بیچارگی داشته باشید، برای شما سودمند خواهند بود. وانگهی می توانید (اگر آشنا نیستید) با پرتره های مختصر روشنایی (Low key) و سبک کیاروسکورو بیشتر آشنا شوید:

قبل از شروع، در ابتدا جلسه عکاسی خویش را با پروا به این موارد برنامه ریزی کنید: مود یا احساسی که می خواهید انتقال دهید، تُن ها (روشن یا تاریک)، لباس (رنگ های مکمل تُن ها)، و سررسید روز برای عکاسی. اینها ممکن است برای شما تفاوتی ایجاد نکنند، ولی برای من، که پنجره ام رو به شمال شرقی است، می دانم که بین ساعت ۱۰ بامداد و ۲ پس از ظهر نور مناسبی خواهم داشت، و پس از آن، میزان دسترسی به روشنایی مختصر می شود. این محدودیت عکاسی با نور طبیعی است. شما به مقدار و کیفیت نور موجود وابسته خواهید بود.

عکاسی کودک 

۱اهمیت بعد گویه – پس گویه ای تاریک برپایی کنید

ساده ترین راه برای رسیدن به یک پرتره مودی یا احساسی با نور طبیعی، به کارگیری یک بعد مقوله میانه الی تاریک است. گنگی بعد زمینه به تصویر عمق و توهم مکان می بخشد. در واقع، توهم یک فضای سه بُعدی را نیز می دهد. نه تنها این، بلکه بین پس مقوله و صورت جستار که می خواهید بر آن پافشاری و تمرکز کنید نیز کنتراست ایجاد می کند. شما نگاه نظاره گر را به سمت تصویر می کشید، و بعد زمینه به طور موثر زمینه و پیرامون آن را فراهم می کند.

از طرف دیگر , در شرایطی که فشرده‎سازی فراوان را گزینش نمایید , چهره ای کیفیت بالا تحت و در مقدار کوچک‎تر به دست خواهید آورد . یک پوشه JPEG با آن که برخی از جزئیات عکس شما‌را حذف می‎کند , گشوده نیز به صورت میانگین می‎تواند تا 16 میلیون رنگ را در خویش جا دهد که برای تصاویر معمولی خوب است . 

نکات قوت فرمت فولدر JPEG : 

• نسبتاً سازگار با هر نوع دستگاه امروزی دیجیتال , به این ترتیب می‎توانید با خاطر راحت آن را نسبتاً هر جایی ببینید از لپ‎تاپ گرفته تا تلفن همراه همراهتان . 

• پیکربندی درون دوربین پردازش می‎شوند , بدین ترتیب می‎توانید بلافاصله از عکس به کار گیری نمایید . عکاسی کودک

• قابلیت و امکان به کار گیری از از فیلترهای عکس در درون دوربین موجود هست , براین اساس می‎توانید روی عکس خویش افکت‎های متفاوتی به عمل ببرید . 

• میزان فولدر نسبتا کم است , براین اساس می‎توانید روی کارت یاد خویش تصاویر بیشتری ذخیره نمائید و نیازی نیست نگران سرعت لبریز شدن یاد بافر دوربین خویش باشید . کیک تولد کودک

نکات ضعف فرمت پوشه JPEG : 

• از فشرده‎سازی اتلافی استعمال می‎کند , به این ترتیب تصاویر شما کمی جزئیات از دست می‎دهند . 

• رنگ‎ها محدود می باشند , مخصوصا در فایل‎های هشت بیتی JPEG که صرفا می‎توانند حداکثر تا 16 میلیون رنگ را ثبت نمایند , آن تقارن زمانی هنگامی که دوربین شما چه بسا می‎تواند رنگ‎های بیشتری را ثبت نماید . 

• دامنه دینامیک محدود داراست , براین اساس سطح پس از پردازش می‎تواند منجر افت تصویر , پیکسلی شدن تصویر و پیدایش پارازیت شود . 

3 ) از چه فرمت فایلی می بایست استعمال کنید؟ 

برای این‌که راحت‎تر تصمیم بگیرید , فرمت JPEG را نظیر یک فیلم «پولاروید» فکر کنید که فیلم پایانی است و RAW نظیر یک فیلم 35 میلی‎متری است که کماکان می بایست ظواهر شود . 

بیشتر عکاسان حرفه‎ای فرمت RAW را تعیین می‎کنند زیرا به آن‎ها اذن می‎دهد تصاویری با شایسته ترین کیفیت بگیرند . یقینا , احتمالا به کار گیری از آن به راحتی JPEG نباشد البته می‎تواند سبب ظهور تصاویربهتری شود. جدا از این که RAW از عقیده جزئیات و شفافیت رنگ در سطح بالاتری پیمان دارد، شما در ضمن می‎توانید بدون ویران کردن کیفیت تصویر تنظیمات نوردهی را تغییر دهید. 

 به عبارت دیگر، اگر می‎خواهید نما عکس خویش را به مقدار زیادی تغییر ندهید از فرمت JPEG استفاده کنید. انجام این پیشه در ضمن به شما فرمان خواهد عدل سریع‎تر عکس‎ها را به اشتراک بگذارید و اگر فضای ذخیره‎سازی اقلیت دارید، عکس ها اکثریت بگیرید.

بعضی از دوربین‎ها همچنین گزینه‎ای برای گرفتن عکس با هر دو فرمت (RAW+JPEG) دارند. شما معمولا می‎توانید این گزینه را در منوی دوربین خویش ذیل تقسیم کیفیت تصویر پیدا کنید. باید پذیرفت که عکاسان به ندرت از گزینه RAW+JPEG کاربرد می‎کنند ولی برخی مواقع اوقات داشتن چیزی زاید خوب است.  

در پسندیدن داشتن یک نسخه از عکس با فرمت JPEG و یک نسخه با فرمت RAW به معنای بهترین به کارگیری هر دو فرمت است.

فقط به یاد داشته باشید دوربین شما برای هر عکس دو فایل صحیح خواهد کرد در نتیجه فضای بیشتری را روی حافظه اشغال می‎کند و سرعت پر شدن بافر دوربین اغلب خواهد شد.

تقابل RAW با JPEG الزاما مسابقه‎ای بین این دو فرمت نیست. به هر حال، همه چیز به این بستگی دارد که برای پروژه فعلی عکاسی شما کدام احد مناسب‎ترین است، در عکاسی با کدام فرمت آسان هستید، چقدر فضای ذخیره‎سازی در اختیار دارید، چقدر نرخ سرعت پر شدن بافر دوربین تحت تاثیر قرار می‎گیرد و چقدر می‎خواهید بعد از عکاسی تصاویر خود را پردازش کنید.

از یک غربال دایره‌ای با پیکربندی روشنایی و رنگ دقیق‌تر استعمال نمایند . بنابراین , عوض اینکه یک ظلمت یا این که تیرگی را دورتادور قاب ساخت نمایند , از ابزار Radial Filter با تهیه و تنظیم ظلمت و تیرگی روی مکان‌های تیره به کار گیری مینمایند تا نقاط روشن , چندان تغییر تحول نکنند . برای این فعالیت کافیست که غربال دایره‌ای را تعیین و محدوده تأثیر آن را به جای تأثیر روی inside روی outside قرار دهید . به کارگیری از این روش , علاوه بر این‌که دیگر شمارا ناچار نمی کند تا روی کلیه قاب تأثیر بگذارید , بلکه به شما این قابلیت و امکان را می دهد تا راس تیرگی را از اواسط قاب به کناره‌ها هم جابجا فرمایید و روی سوژه‌هایی که در یک سوم طلایی یا این که نقاط دیگر فریم قرار دارا‌هستند نیز تمرکز ساخت نمائید . تم تولد کودک

ارتقا غلظت رنگ ها 

شخصاً معتقدم پیچیده‌ترین نشانه‌ای که زیاده‌روی در دستکاری عکس‌ های چشم انداز احتمال دارد داشته باشند , غلظت بیشتراز حد و نامتعارف است . چون از یک سو , ارتقا غلظت رنگ‌ها موجب زیباتر شدن عکس می گردد و آن را جذاب‌تر می نماید و از طرف دیگر , نشان می دهد که عکس بازنویسی شده‌است و همین زمینه میتواند اعتنا و نازکی عمل عکاسی مارا تحت سؤال چیره شود و همگی زیبایی عکس را به دستکاری آن دارای ربط نماید . عکاسی

- 5 غلط فاحش که اثبات می کند در دستکاری تصاویر زیادروی نموده اید 

در واقع ممکن است روش خیلی دقیقی برای تشخیص این افراط وجود نداشته باشد . احتمالاً فقط روش ممکن این است که مشاهده کنید ارتقاء غلظت رنگ‌ها سبب ساز از دست رفتن جزئیات تصویر شده‌است یا این که خیر . شایسته ترین ترفند برای خودداری از این گونه های نیز این است که تا حد ممکن از اسلایدر Saturation در ویرایشگر پوشه ناپخته یا این که فتوشاپ و لایتروم بپرهیزید و همت فرمائید از روش‌های مؤثر ارتقا غلظت رنگ به وسیله پنل Vibrance به کار گیری نمائید . این اسلایدر حداقل عملکرد مینماید غلظت رنگ‌هایی که دارنده غلظت یا Saturation بالا هستند را بالاتر نبرد و احتمال بروز خطا را کم می‌کند.آتلیه نوزاد

ما معمولاً بیشتر از هر چیزی، قربانی افزایش غلظت رنگ‌ها می‌شویم و این یکی از نشانه‌هایی است که همواره باعث می‌شود تا عکس های منظره ما، به نظر مصنوعی و غیر طبیعی برسند و تأثیر ویرایش روی آنها بیشتر از خود عکاسی به چشم می‌آید.

برای اینجانب این یک نقطه ضعف بزرگ به حساب می آید . آری , می‌توان با به کارگیری از دو انگشت تصویر را بزرگ کرد , ولی در‌این‌حالت‌ تناسب بعدها تصویر دارای اهمیت از در میان می رود .

۲ . نقشی که اینستاگرام در عکاسی معاصر ایفا می‌نماید این است که مردمان را از وجود خیلی از عکاسان خوب و هم‌چنین عکاسان نالایق با خبر نماید .

۳ . اینجانب اکنون عکس‌هایم را به اشتراک میگذارم , برای این قصد که تنها آن ها را نشان بدهم و آنگاه آن‌ها‌را برای یک کتاب دوم بازنویسی کنم .

۴ . کاملاً با این پدیده موافقم , زیرا پیش از اینستاگرام عکس‌ها تنها در جعبه‌ها و هارد درایوها بودند ; امروزه آنان خارج آورده شده‌اند و اشخاص بیشتری می توانند با آنها رابطه برقرار نمایند .آتلیه بارداری

الکس مک‌لین

اکانت کاربری : Landslides

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام : ۴/۷ هزار نفر

میانگین حدودی تعداد لایک در هر پست : ۴۰۰ لایک

پاسخ‌ها :

۱ . فکرمی کنم اینستاگرام وسیله‌ای خوب برای به اشتراک‌گذاری داده ها چهره‌ای است . اینجانب گاهی از آن به کار گیری می کنم , البته بعضا مواقع نیز آن‌قدر سرم به هم ریخته است که نمی‌توانم در اینستاگرام چیزی را به اشتراک بگذارم . اخیراً در حالا برنامه‌ریزی برای رسانه‌های اجتماعی هستم تا بتوانم بیشتر در آنها عمل کنم .

۲ . به نظرم نقشی که اینستاگرام در عکاسی معاصر ایفا مینماید از راهِ به اشتراک گذاریِ اطلاعاتِ تصویریِ فراوانی است که لغت ها قوی به ابلاغ آن ها نیست . این راهی برای رابطه برقرار کردن , به اشتراک گذاشتن و دیدن اثراتی است که دیگر هنرمندان معاصر روی آن ها عمل می کنند .

 عکاسی

۳ . عموماً عکس‌ها را برای هدف های اجتماعی , سیاسی و فعالیت‌های محیط زیستی در اینستاگرام به اشتراک می گذارم . دوست دارم که عکس‌هایم را برای این مساله به اشتراک بگذارم , زیرا عکس‌هایم یک نقطه روئت کرد اختصاصی هوایی دارا‌هستند که مردمان در غیر این صورت آنان را نمی‌بینند . هم‌چنین علاقه‌مندم اینستاگرام را تحت عنوان برنامه‌ای , برای اشتراک‌گذاریِ ساده‌یِ هنر ابلاغ چهره‌ای , به عمل گیرم.سالن تولد کودک

۴. به نظرم عالی است! خیلی دوست دارم که دیدگاه‌های دیگر عکاسان را ببینم و این‌که ببینم چگونه خود را به صورت تصویری، از نقطه نظری که ممکن است متفاوت با من باشد، ابراز می‌کنند.

منبع:

عکاسی

از وقتی که کار اینستاگرام تحت عنوان رسانه‌ای متکی بر عکس آغاز شد , پرسش‌های مختلفی در مورد ماهیت عکاسی در اینستاگرام و تأثیرگذاری این روش ارتباطی بر کلیت عکاسی مطرح شد . علی الخصوص بعداز آن‌که عکاسانی دارای اسم و رسم و حرفه‌ای هم با کارکرد‌هایی متعدد در آن آغاز به عمل کردند . در این راه , پرسش‌هایی را برای تنی چند از عکاسان مشهور و شناخته‌شده‌ که در اینستاگرام هم اکانت کاربری دارا هستند , ارسال کردیم تا بینش این عکاسان را در زمینه‌ی اینستاگرام و تاثیرات آن بر عکاسی جویا شویم . به‌دنبال , ابتدا پرسش‌هایی را بازدید می کنید که به طور مشترک برای این عکاسان پیامبر شده و بعد از آن , پاسخ‌های عکاسان را در‌این بخش و بخش‌های پیشین , سوای ترتیب خاصی در درج اسامی , میتوانید بخوانید . ( بخش نخستین و دوم و سوم ) قابل ذکر است پرسش‌ها آخرها خردادماه ۱۳۹۷ برای عکاسان نبی شده و تصاویر و داده ها حاضر مرتبط با بازه‌ی هنگامی فوق است . عکاسی 

 بادکنک آرایی

پرسش‌ها :

۱ . شاید حیث شمارا در خصوص اینستاگرام تحت عنوان رسانه‌‌ای برای به اشتراک‌گذاری عکس بدانیم؟

۲ . از نگرش شما اینستاگرام در عکاسی معاصر چه نقشی ایفا می‌کند؟

۳ . شما برای چه مقاصدی در اینستاگرام , عکس به اشتراک می‌گذارید؟

۴ . درخصوص اشخاصی که آوازه و هم‌چنین روش خویش در عکاسی را از روش به اشتراک گذاشتن تصاویر در اینستاگرام پیدا می نمایند چه نظری دارید؟

 عکاسی بارداری 

پیتر فانچ

اکانت کاربری : peterfunch

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام : ۹/۴ هزار نفر

میانگین حدودی تعداد لایک در هر پست : ۳۰۰ لایک

پاسخ‌ها :

۱ . دیدن این که اینستاگرام چطور مصرف تصویر ما‌را به کلی دگرگون کرده‌ , شگفت انگیز است . چه بسا می‌توان این سؤال را مطرح کرد که آیا به درجه‌ی اشباع چهره یی رسیده‌ایم یا این که نه؟ اینجانب که این‌طور تامل نمی کنم . اینستاگرام صرفا یک کدام از چند رسانه‌ی به اشتراک‌گذاری عکس است . این رسانه‌ها صفا و آسانی خویش را از دست داده‌اند و امروزه مملو‌از تبلیغات شده‌اند . براین اساس فکرمی‌کنم که آن روزهای طلایی اینستاگرام رو به پایان است , البته احتمالا این مورد در آتی تغییر‌و تحول نماید .

۲ . این رسانه فاصله‌ی در بین عکاس آماتور و حرفه‌ای را از در بین برده است . امروزه تمامی عکاس میباشند و از عکاسی به کار گیری مینمایند , پس حقیقتا اینکه خودتان را عکاس بنامید اهمیتی ندارد . آنچه دیدنی اعتنا است , چگونگی استعمال شما از عکاسی است ; داستانی که تعریف می کنید , اندیشه‌هایی که مبنی بر آن ها از عکاسی استعمال می کنید یا این که مفاهیم بنیادین آثارتان . ولی با این‌حال آیا این‌ها می باشند که عکاسی معاصر را تشکیل می‌دهند؟

۳ . درباره ی اینستاگرام خیلی سختگیر نیستم ; یعنی چیز‌هایی که پست میکنم , تمامی چیز اعم از خبررسانی , تصاویر دیرین و تصاویری که پیدا می کنم را دربرگیرنده میگردد . تا حد متعددی اینستاگرام برای اینجانب یک رسانه‌یِ دیگر است . احتمال دارد در شرایطی‌که بیشتر بر کار در صفحه‌ی اینستاگرامم متمرکز بودم , دنبال‌کنندگان بیشتری نیز داشتم و آن موقع از اینستاگرام گوناگون به کار گیری می کردم .

۴ . آیا آوازه لزوماً باعث تاثیرگذاری می‌شود؟ خیر واقعاً . کانال‌ها و شیوه های متفاوتی برای یک تصویر موجود هست تا زنده بماند , به اشتراک نهاده شود و مجدد ایجاد شود ; بدین ترتیب اعتقاد و باور اینکه تصاویر صرفا در یک رسانه لایک‌های متعددی اخذ می نمایند , در واقع یک نگرش کوته‌نظرانه در مورد رابطه چهره یی است . البته مطمئن هستم برای افرادی که فقط از اینستاگرام تحت عنوان رسانه به کارگیری می نمایند , میتواند از لحاظ اقتصادی , مدلی استوار باشد . برای خودش اقتصاد کلانی است…

ریچارد سندلر

اکانت کاربری : ohstop۱۹۴۶

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام : ۱۰/۴ هزار نفر

میانگین حدودی تعداد لایک در هر پست : ۳۰۰ لایک

پاسخ‌ها :

۱ . می پندارم که اینستاگرام به دلیل آسانی , یک رسانه‌ی خوب برای به اشتراک گذاشتن عکس است . انتقادی نیز که به اینستاگرام دارم این است که کاش این قابلیت را داشت که بتوان با چرخاندن موبایل به طور افقی , تصویر را نیز به طور تمام ورقه و افقی روئت کرد . 

از اقبال بیشتری هم برای دارای شهرت شدن برخوردارند .

سامان مویسس

اکانت کاربری : moisessaman

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام : ۲۲ . ۶ هزار نفر

میانگین حدودی تعداد لایک در هر پست : ۹۰۰ لایک

پاسخ‌ها :

۱ . تاءمل کنم خوب تر است با بیان کردن این کلام استارت کنم که اینجانب به هیچ وجه راجع به رسانه‌های اجتماعی حرفه ای نیستم ; از فیسبوک به کارگیری نمی کنم و از روی بی‌میلی , سال پیش یک استفاده کننده اینستاگرام شدم . تفکر کنم منصفانه باشد که در میان خویش رسانه و اینکه چطور بوسیله کاربرانش به کارگیری می‌گردد , تمایز قائل شد . اینستاگرام به خودیِ خویش ابزاری خوب برای رابطه با مخاطب به نظر‌ میرسد ; چه این اشخاص دوستان خوب و یا این که اشخاص خانواده‌تان باشند یا این که این که کسانی ناشناخته باشند که به اثر ها شما علاقه‌مند می‌باشند . البته تردید اینجانب بیشتر درمورد جنبه‌ی زشت این رسانه است ; مثل خصوصیت اعتیادآور آن و قصد به زیاده‌روی در به اشتراک گذاشتن و بد جلوه دادن و تحریف حقیقت .

۲ . به نظرم مهم‌ خیس از تمامی چیز , اینستاگرام ابزاری برای رابطه فوری با مخاطب‌تان است . می‌پندارم به خاطر این حقیقت که یوزرها اینستاگرام بیشتر از روش عکاسی با نیز رابطه برقرار میکنند و اینکه میلیون‌ها نفر را به عکاسانی تبدیل مینماید که در غیر این صورت با عکاسی ارتباطی نداشتند , اینستاگرام سواد بصری ما‌را به طور جمعی ارتقاء داده است ; البته بر پایه ی تجربه‌ی فردی , اینستاگرام هیچ ارتباطی با مراحل خلاقانه‌ی عمل اینجانب ندارد . عکاسی بارداری 

۳ . نحوه‌ی رابطه اینجانب با اینستاگرام مدام یکسان نیست . بعضا ‌اوقات اثرها منتشر شده‌ام در مجله‌ها را به اشتراک می گذارم , بقیه‌ی مواقع ویدئوهایی را به اشتراک می گذارم که در وقتی که سرگرم به کارهستم یا این که در حین معاش روزمره‌ام , آن ها را ضبط کرده‌ام و گاهی از آن برای اطلاع‌رسانی درخصوص داستان‌ها یا این که رویداد‌های مشخصی که با آثارم در رابطه میباشند , به کارگیری می کنم .بادکنک آرایی

۴ . میپندارم این پدیده , بازتابی از جامعه‌ی فعلیِ دیوانه‌ و شیفته‌یِ رسانه‌های جمعی است که ما نیز در آن زندگی می‌کنیم. وانمود نمی‌کنم که از میلیون‌ها نفری که باعث ایجاد پدیده‌ی «سلبریتی اینستاگرام» شدند، باهوش‌تر هستم، اما فکر می‌کنم که این شهرت، مسئولیت‌هایی نیز در قبال مخاطب به دنبال می‌آورد.

۴ . اینستاگرام رسانه‌ای تازه برای عکاسان است تا با آن , آثارشان را بپرورانند و ایده‌هایشان را به طور آنلاین بیازمایند . این روز‌ها فشار بیشتری برای داشتن یک پروفایل دیجیتال موجود هست , پروفایلی که رسیدگی به آن قادر است دشوار باشد , به خصوص هنگامی که اشخاص شاغل در استودیو می‌باشند یا این که صرفاً کارایی مینمایند که فارغ از حواس پرتیِ بررسی کردن رسانه های آنلاین , معاش نمایند . ولی این رسانه میتواند ابزار فراوان خیر نیز باشد ; اینجانب از عکاسانی که آثارشان را از روش اینستاگرام توسعه و گسترش و رشد می دهند ( هنگامی که قادر است خط مش جدیدی برای تعامل تولید ‌کند ) حمایت می کنم . این رسانه نمی‌تواند جایگزین سخن رو در رو با استادان یا این که دیگر هنرمندان باشد , البته می تواند باعث ارتقاء ارتباطاتی شود که به فرد در پیداکردن مشاهده کرد شخصی‌اش یاری میکند و بعداً برقراری ارتباطات  انسانی در دنیای حقیقی را نیز آسان‌تر می‌کند. آتلیه بارداری

فکر میکنم اینستاگرام میتواند محل قابل قبولی برای خودبیانگری و توسعه و گسترش شبکه‌ی ارتباطی اشخاص باشد تا بتوانند بقیه افراد را در دیالوگ و گفتگویی گسترده‌تر که عکاسی صرفا قسمتی از آن است , مشغول نمایند یا این که به معضل بکشند . زمانی اقتدار ابلاغ هنری یا این که نگرش هر فرد به طور خلاقانه‌ای به وسیله این رسانه‌ی منحصر به فرد صورت گرفته یا این که سامان می یابد , طوری که برانگیزاننده‌ی گفت‌وگو است و به همین خاطر آوازه یا این که بدنامی به همراه می آورد , خوب و بی‌نظیر است .سالن تولد کودک

راجر بلن

اکانت کاربری : rogerballen

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام : ۱۰۲ هزار نفر

میانگین حدودی تعداد لایک در هر پست : ۵۰۰۰ لایک

پاسخ‌ها :

۱ . اینستاگرام از دیدگاهی عملی , رسانه‌ای خوب برای به اشتراک گذاشتن تصاویر است . خیلی راحت می‌توان تصاویر را در‌این رسانه بار گذاری کرد و مخاطب بالقوه‌ای که برای دیدن تصاویر موجود هست , انبوه است .

۲ . اینستاگرام مثل فیسبوک سوای اعتنا به کیفیت مایحتاج تصاویر , به مردمان اذن می دهد که تصاویرشان را به اشترک گذارند . خطر این فرایند این است که قیمت حقیقی وواقعی هر تصویر بر طبق میزان «لایک»‌هایش قضاوت می‌گردد . به نظرم این روش ارزش‌گذاری عکس‌ها , در غایت اثر زیاد منفی بر بضاعت و توان اشخاص برای قضاوت راجع‌به قیمت واقعی یک عکس خواهد گذاشت .

منبع:

عکاسی

این بدین معناست که نوشتار در کار من زیاد مهم است. به نظرم آمد که برای این صفحه‌ی اینستاگرامی نیز که ساخته‌ام، مانند یک کتاب، صفحه به صفحه نوشته‌ها و عکس‌ها را ساحل هم بگذارم تا برای اشخاصی که مرا پیگیری می‌کنند، به نوعی مانند یک کتاب آموزشی هم باشد. فعلاً هم هیچ‌گونه استفاده‌ی تجاری‌ای از اینستاگرام نکرده‌ام؛ برخی مواقع در آن کتاب‌هایم را معرفی کرده‌ام اما این پیشه نیز هدفی تجاری نداشته ‌است.

۴. همانطور که گفتم، اینستاگرام و خیلی از رسانه‌های اجتماعی، جایگزین جراید کاغذی و حتی تلویزیون شده‌اند و یا دارند می‌شوند. قبل از به وجود آمدن اینترنت و ایجاد تمامی این رسانه‌های اجتماعی، تنها مسیر شناسایی عکاسان، بیشتر از راه مطبوعات بود و هر کسی برای این‌که آثارش به جراید برسد، باید خیلی پیشه می‌کرد و این کار را خیلی ادامه می‌داد، اما شمار بسیاری عکاس خوب نیز هستی داشتند و دارند که عکاس حرفه‌ای نیستند ولی به راستی جزء آماتور‌های خیلی قوی‌ای هستند که درهمه جای جهان هم هستی دارند. بدبختانه شوربختانه نشانه ها این کسان در آن زمان، بسیار شناخته شده نبود، در صورتی که امروزه در اینستاگرام نشانه ها زیاد خوبی را پیدا می‌کنم و هنگامیکه درباره عکاسان این عکس ها کمی جستجو می‌کنم،برگزاری جشن تولد کودک

 می‌فهمم که این افراد، کسانی هستند که شغل‌شان عکاسی نیست و به حرفه‌های دیگری مشغول‌اند. بیشتر نیز همان ذوق و شور آماتوری هست که آن‌ها را به این شغل علاقه‌مند کرده است و یادبود ها زیاد احسان هم دارند. این‌ روزها عکاسانی نیز وجود دارند که به هیچ جایی وابسته نیستند، برای هیچ جایی شغل نمی‌کنند و تنها از طریق اینستاگرام پیشه اتمام می‌دهند. اکنون که چه کار تجاری، چه دعوت مردم به خرید عکس چاپ شده یا کتاب و چه برگزاری ورکشاپ باشد.عکاسی کودک

 به عنوان مثال، افرادی را می‌شناسم که فقط و فقط، فقط گذرگاه ارتباط تجاری‌شان حتی با دنیا، دنیای عکاسی و اطراف‌شان نیز از راه اینستاگرام است. این‌که در اینستاگرام هم مشابه سایر رسانه‌های اجتماعی، چیزهایی نامربوط و وقت تلف کن خیلی بسیار باشد، امری طبیعی است، اما فعلاً صحبت‌مان درباره‌ی گذرگاه استفاده‌ی حرفه‌ای و صحیح از اینستاگرام است. یک نکته‌ی جالبی هم در اینستاگرام وجود دارد و آن نیز این است که به نوعی می‌توان فهمید اکثر کسانی که در اینستاگرام هستند، علاقه‌مند به عکاسی اند و حتی افرادی که فقط عکس‌های بی‌ربط از زندگی روزمره‌ی‌ خویش به اشتراک می‌گذارند نیز به هر حال این را به عنوان یک زبان قبول کرده‌اند، چون عکاسی در حقیقت در حال تبدیل شدن به زبان بین‌المللی عالم است. درآخر اندیشه می‌کنم که اینستاگرام یگانه از بهترین امکانات را فراهم می‌کند برای این‌که هر شخص بتواند این زبان تصویر را به عالم ارائه دهد.

منبع:

عکاسی

از زمانی که تکاپو اینستاگرام به عنوان رسانه‌ای متکی بر عکس ابتدا شد، پرسش‌های مختلفی درباره‌ی ماهیت عکاسی در اینستاگرام و تأثیرگذاری این طریق ارتباطی بر کلیت عکاسی مطرح شد. به اخص بعد از آن‌که عکاسانی سرشناس و حرفه‌ای نیز با کارکرد‌هایی متفاوت در آن آغاز به فعالیت کردند. در این راستا، پرسش‌هایی را برای شماری از عکاسان سرشناس و شناخته‌شده‌ که در اینستاگرام نیز حساب کاربری دارند، ارسال کردیم تا نقطه نظر این عکاسان را درباره‌ی اینستاگرام و تاثیرات آن بر عکاسی جویا شویم. در ادامه، پیش درآمد پرسش‌هایی را نگریستن می‌کنید که به صورت مشترک برای این عکاسان رسول شده و پس از آن، پاسخ‌های عکاسان را در این دسته و بخش‌های آتی، بدون ترتیب خاصی در درج اسامی، می‌توانید بخوانید. (بخش اول) لازم به بیان است پرسش‌ها اواخر خردادماه ۱۳۹۷ برای عکاسان رسول شده و عکس ها و اطلاعات حاضر مربوط به بازه‌ی زمانی فوق است.بادکنک آرایی

پرسش‌ها:

۱. ممکن است نظر شما را درباره‌ی اینستاگرام به عنوان رسانه‌‌ای برای به اشتراک‌گذاری عکس بدانیم؟ عکاسی نوزاد  

۲. از نگرش شما اینستاگرام در عکاسی امروزی چه نقشی ایفا می‌کند؟

۳. شما برای چه مقاصدی در اینستاگرام، عکس به اشتراک می‌گذارید؟

۴. درباره‌ی کسانی که شهرت و هم‌چنین مسیر خود در عکاسی را از راه به اشتراک گذاشتن عکس ها در اینستاگرام پیدا می‌کنند چه نظری دارید؟

مارتین پار

حساب کاربری: martinparrstudio

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام: ۳۹۶ هزار نفر

میانگین حدودی شمار لایک در هر پست: ۹۰۰۰ لایک

پاسخ‌ها (بدون هیچ توضیحی تنها استجابت دو سوال را فرستادند):

۲. نقش خوبی را ایفا می‌کند؛ به عکاسانی که شناخته شده نیستند، فرصت درخشیدن می‌دهد.

۴. به طرز عجیبی هیچ‌وقت در اینستاگرام عکاس امروزی جدیدی را کشف نکرده‌ام که با آثارش در اینستاگرام تحت کارایی قرار بگیرم. هرچند که باید در اینستاگرام وجود داشته باشند.

سیندی شرمن

حساب کاربری: cindysherman

تعداد دنبال‌کننده در اینستاگرام: ۲۲۹ هزار نفر

میانگین حدودی شمار لایک در هر پست: ۱۵۰۰۰ لایک

پاسخ‌ها:

۱. به نظرم اینستاگرام برای به اشتراک‌ گذاشتن، یاد گرفتن و الهام دریافت از عکس ها دیگران ایده‌آل است.

۲. نمی‌دانم که چطور اینستاگرام بر کارهایی که در عکاسی امروزی در حال سپریدن است تأثیر می‌گذارد، به جز اینکه فضای اکثریت را برای دید نشانه ها فراهم می‌کند.

۳. از اینستاگرام برای سرگرمی کاربرد می‌کنم؛ پیش‌طرح‌های عکاسانه می‌سازم، با اپلیکیشن‌ها بازی می‌کنم و به ندرت چیزی از زندگی روزانه‌ام را به اشتراک می‌گذارم. ولی این را نیز می‌دانم که چگونه به عنوان تقویت کننده‌ی اعتماد به نفس عمل می‌کند؛ مثلاً زمانی که تنها به کمی دلگرمی یا تایید بیچارگی دارید. خطر این کارکرد را هم می‌دانم.

برای به حداقل رساندن نویز در تصاویر خود، شما باید فرمت فایل RAW را انتخاب کنید، و همچنین مُد کاهش دهنده نویز در نوردهی طولانی (long exposure noise reduction) را در منوی تنظیمات دوربین روشن کنید.
تنظیماتی که در روز عکاسی باید تغییر دهیدبرگزاری مراسم جشن تولد

هنگام عکاسی از ستاره ها چالش های زیادی وجود دارند، اما فوکوس کردن در تاریکی کامل یکی از سخت ترین آنهاست.

شما با از پیش تنظیم کردن فوکوس، دیگر نباید نیازی به تغییر آن داشته باشید، اما اگر مجبور به تغییر زوم هستید، یا تنظیمات فوکوس تغییر کرده است، آنگاه شما باید لنز خود را بر روی یک فاصله دور فوکوس کنید. آتلیه نوزاد
نمای زنده (live view) را روشن کنید و درخشان ترین چیزی (شیء) که می توانید در آسمان ببینید را پیدا کنید. سپس می توانید با استفاده از دکمه بزرگنمایی در پشت دوربین بر روی تصویر نمای زنده زوم کنید (نه زوم روی لنز – منظور بزگنمایی تصویر است) و فوکوس را به صورت دستی تنظیم کنید.
هرچند حتی هنگام استفاده از این روش نیز فوکوس دقیق می تواند به وقت و تمرین زیادی نیاز داشته باشد و اگر به چشمان خود وقت زیادی بدهید تا به تاریکی عادت کنند، می توانید کل این پروسه را ساده تر کنید.
برای این منظور، شما باید حداقل ۱۰ تا ۲۰ دقیقه بدون نگاه کردن به هرگونه نور روشن، استفاده از چراغ قوه یا حتی فعال کردن صفحه نمایش پشتی بر روی DSLR خود، در محل حضور داشته باشید.
هنگامی که فوکوس کردید، باید با استفاده از تنظیماتی که از قبل تنظیم کرده اید، یک عکس آزمایشی بگیرید، و سپس نوردهی را چک کنید.
نتایج باید کاملا تاریک به نظر برسند، با جزئیات کمی در پیش زمینه، اما مطمئن شوید که ستاره ها به وضوح قابل مشاهده هستند.
اگر عکس آزمایشی شما خیلی روشن است، می توانید از یک سرعت شاتر سریع تر مانند ۲ ثانیه استفاده کنید. اگر خیلی تاریک است، باید به جای استفاده از یک سرعت شاتر طولانی تر، ایزو را بالا ببرید، تا از ثبت حرکت ستاره ها جلوگیری کنید.
تنظیمات معمول دوربین برای عکاسی از ستاره ها
[بهترین تنظیمات دوربین برای عکاسی نجومی]
فرمت فایل
RAW
مُد نوردهی
دستی (manual)
دیافراگم
f/2.8
ایزو
۳۲۰۰
سرعت شاتر
۵ ثانیه
مُد فوکوس
دستی
Drive mode
تک عکس (Single shot)
تراز سفیدی
تنگستن (Tungsten)

منبع:

لنزک